ゲームCG・3DCG映像制作についての質問

大丈夫です。入学する方の大半は3DCG未経験の高校生で、その前提でカリキュラムを組んでいます。最初はPCの使い方やソフトのインストールから始めるため、パソコン操作に不安のある方も安心です。絵を描くのが得意でなくても、観察力や想像力を鍛えCGソフトを使いこなすことで、リアルなCG作品を制作できるようになります。

大手プロダクションに就職した学生には共通点があります。とにかく作品をつくり続けること、そして美しい作品に仕上げるために追求することです。80点の作品を10作品つくるより、120点の作品を2作品つくる方が大切です。自分の作品を恐れることなく様々な人に見てもらい、意見を素直に聞くことも大切です。神戸電子では、ゲーム会社・CGプロダクションなどの方による「業界セミナー」を多数実施しており、在校生だけでなく入学前の方が参加できるものもあります。スクウェア・エニックスやカプコンなどへの就職実績もあります。

入学前に特別な勉強は必要ありません。高校生の方は、まず高校の学習にしっかり取り組んでください。そのうえで、映画・アニメ・ゲームなど多くの作品に触れ、『なぜ美しく見えるのか』『カメラや照明はどう配置されているのか』を観察しておくと、入学後の制作で大きな力になります。

3DCG制作の中心ソフトとしてAutodesk Mayaを使用し、Substance Painterでのテクスチャメイクや、ZBrushでのスカルプティングを学びます。あわせて、Adobe Photoshopなどの画像処理、Adobe Premiere・After Effectsでの映像編集も並行して習得します。業界標準のソフトを幅広く扱えるようになります。

3DCGソフトを使いこなす技術と、形や光を捉える観察力が必要です。3DCGアニメーション学科では、Autodesk MayaやZBrushなど業界標準ソフトを未経験から学び、作品制作を重ねてCGデザイナーを目指します。スクウェア・エニックスやカプコンなどへの就職実績があり、業界セミナーでプロの指導も受けられます。

手描きアニメは1枚ずつ絵を描いて動かすのに対し、3DCGはパソコン上で立体モデルを作り、それを動かして映像にします。3DCGは一度モデルを作れば多方向から動かせるのが特徴です。3DCGアニメーション学科では、モデリングからアニメーション、映像制作までを学び、ゲームやアニメ・映像業界を目指せます。

どちらも3DCG制作ソフトですが、Autodesk Mayaはゲーム・映像業界で長く使われてきた業界標準ソフトで、Blenderは無料で使えるオープンソースソフトです。プロの制作現場ではMayaを軸にした環境が多いため、就職を目指すならMayaの習得が近道です。3DCGアニメーション学科では、Mayaを中心にSubstance PainterやZBrushなど業界標準ツールを未経験から学べます。

まずは3DCGソフトに触れ、簡単な形を作るところから始めるのがおすすめです。3DCGアニメーション学科では、PCの使い方やソフトのインストールから始め、業界標準のAutodesk Mayaで基礎のモデリングを学び、作品制作へと段階的に進みます。入学者の大半が未経験からのスタートなので、初めてでも安心して取り組めます。

必須の資格はありません。CG業界の就職で最も重視されるのは、作品（ポートフォリオ）の完成度です。3DCGアニメーション学科では、MayaやZBrushなどの技術習得と並行して作品制作を重ね、就職活動で提出できるポートフォリオを2年間で作り上げます。資格よりも「作品で実力を示す」ことが業界への近道です。

ものの形や光をよく観察できる人、細部までこだわって作り込む根気のある人が向いています。絵が上手である必要はなく、観察力と想像力があればCGソフトの技術で表現できます。3DCGアニメーション学科では、作品を作り続ける中でこうした力を磨き、ゲーム・映像業界で活躍できるクリエイターを育てます。